Reseñas de discos de rock

Los seguidores de Fates Warning estamos de enhorabuena. Su cantante de toda la vida (bueno, de su segunda época), Ray Alder, ha grabado un nuevo disco como músico mercenario en el proyecto Redemption, donde toca la guitarra, lidera y compone todos los temas otro gran guitarrista, Nicolas Van Dyk, quien ha dejado esta vez sus influencias power metaleras para sumergirse más de lleno en los terrenos de lo progresivo. Así, con respecto a su anterior cedé “The fullnes of time”, este “The origins of ruin” destapa a una banda más influida por el sinfonismo y menos por lo metálico. Han conseguido un gran disco que supera con creces a su obra anterior. Atentos los fans de Fates Warning.

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Los suecos vuelven con su quinto álbum en doce años. No se dan prisa por grabar, pero es que a la vista de los resultados, merece la pena. Sin duda han superado ese pequeño bache creativo que les ha reprochado la prensa metálica de medio mundo. Aunque para mí su anterior “Pariah” era un buen disco de black metal. Pero este “Harvest” es aún mejor. Un disco black metálico para los seguidores de Marduk, Emperor y gente por el estilo. Buena marcha llevan los colegas. (sigue leyendo)

Tres años han sido necesarios para que Pink Cream 69 (banda multinacional con miembros de Grecia, Inglaterra y Alemania) lancen su nuevo disco. Los que podríamos catalogar de reyes del neo hard rock melódico europeo, han fichado con Frontiers, y con el bajista y compositor y productor Dennis Ward al frente han creado un enorme trabajo en la onda de lo que hacían Kingdom Come en los años ochenta, o Rainbow a principios de esa década. Para amantes de Whitesnake, Glen Hughes o los Foreigner más cañeros, este disco será todo un hallazgo. (sigue leyendo)

Los míticos Mágnum están de regreso con su tercer disco desde su retorno hace unos años. Bob Catley, su cantante, compagina su labor en solitario con la de front man de un grupo que no conoce el desánimo, que llevan en este desde los años setenta, que han compartido escenarios con peña como Thin Lizzy y Led Zeppelin. Son grandes, aunque no llenen estadios, tienen buenas canciones, y eso es más de lo que se puede pedir a muchos de los combos de éxito actuales. Bien por Mágnum. (sigue leyendo)

Si echas de menos el sonido del viejo black death, el sonido de bandas que hacían música en finales de los ochenta, cuando todavía estos géneros no estaban tan separados como ahora, y cuando era posible ir a un concierto de Obituary y al día siguiente a uno de Celtic Frost, aquí tienes un grupo que engloba la esencia de lo mejor del metal extremo originario. Una formación que nació en los noventa pero con las vistas musicales puestas en los ochenta. Para amantes de Hellhammer y Venom, Abcess son un combo imprescindible. Que conste que hemos avisado. (sigue leyendo)

Se presenta esta agrupación de metal progresivo de nueva hornada. Un grupo americano que bebe de la esencia del primer disco de Dream Theater, de los Fates Warning de la segunda época (sobre todo en la voz) y de otros ilustres grupos de la escudería Insideout como Tiles o Magellan. Han grabado un disco de debut que, sin ser impresionante, sí resulta del todo correcto, un trabajo lleno de influencias jazz y funk, aliadas con un metal prístino y de mucha belleza. Como anuncia ya la portada del disco, estamos ante un grupo al que habrá que prestar atención en el futuro. (sigue leyendo)

Estuvieron en el sello Massacre y ahora hace tiempo que han dado el salto a Nuclear Blast. Además, se les ha seleccionado como posibles candidatos a representar a Finlandia en Eurovisión, visto el éxito de su paísanos Lordi el año pasado, desde luego, si ganaran sería una gran publicidad para esta enorme banda de power metal de toda la vida, escuela Helloween, que aparece con un último disco grabado con todos los medios a su alcance. Buen fichaje para Nuclear Blast de una formación finlandesa con todas las cartas a su favor. (sigue leyendo)

Tercer single del nuevo disco de Billy Talent, en plural, aunque su nombre pudiera llevarnos a la confusión de pensar que estamos ante un solista. Incluye Fallen Leaves en su versión de estudio, en directo, así como su videoclip, y un tema extraído del disco debut de la banda (Prisoner of Today). Buen punk-rock canadiense que en breve estará de gira por nuestro país. (sigue leyendo)

Toda una sorpresa la edición de este disco en directo que contiene material inédito de la banda y canciones que aparecieron luego en sus dos primeros discos en estudio. Grabado antes de que la banda tuviera siquiera un contrato en Estados Unidos, este directo es una documento perfecto para comprobar cómo Dokken estaban, a finales de los setenta y principios de los ochenta, a un nivel altísimo, parecido al de bandas como Quiet Riot o los mismos Van Halen. Y si no os lo creéis escuchad este redondo, porque merece la pena. (sigue leyendo)

Tras una larga espera, nos llega el último redondo de Type o Negative, la banda de Pete Steele, quien fuera ídolo sexual de las féminas al tiempo que músico de gran mérito. El tiempo parece no pasar para ellos, y si en “Life is Killing me” se ahondaba en terrenos de material lento y pesado, ahora Type o Negative parecen haber acelerado un tanto su sonido, en busca, quizá, de una experimentación que por otro lado se agradece. Ha habido cambio de sello discográfico, y eso tal vez ha hecho que el grupo se replantee algunas cuestiones. En todo caso, resulta un disco brillante. (sigue leyendo)

Ha habido un cambio en la casa discográfica de Threshold. Ya no están con Insideout, sino con ¡Nuclear Blast! Como lo oís, amigos. El sello metálico más potente de los últimos años ha fichado a una banda de rock progresivo con tintes metálicos, que, además, y siguiendo su tónica habitual, tampoco ha dado grandes cambios estilísticos. Lo tenían difícil para superar su anterior “Subsurface”, disco del año en quince países. No es que lo hayan conseguido, pero han logrado un trabajo que deleitará a todos sus seguidores. Estos tíos tienen cuerda para rato. Y nosotros que lo veamos. (sigue leyendo)

Todd Thibaud es un veterano de la música americana, un genio componiendo que, además de formar parte de grupos como Hardpan o los extintos Courage Brothers por nombrar alguno de sus proyectos, ha enfocado su trayectoria en solitario de una interesante forma que aúna la música americana de raíces con el rock, formando un personal estilo que se disfruta enormemente en sus discos y actuaciones. Este intimista estilo se muestra en su máximo esplendor cuando Todd carga su guitarra en directo, sin mezclas, dejando ver la improvisación y tablas de un músico firmemente convencido de lo que hace. (sigue leyendo)

Importante disco de Fe de ratas en el que, tras el paréntesis marcado con su directo “Al borde del abismo” llegaba el momento de dilucidar cual sería la senda que tomarían los pasos de la banda tras un “Tus demonios y yo” en el que la banda se alejara un poco de los acelerados ritmos punk-rock de su primera etapa para soltar un poco el acelerador de su metrónomo. En esta nueva entrega los asturianos vuelven pegando fuerte, con un disco que recuerda en muchos de sus temas a una etapa próxima a aquella en la que se editara el exitoso “Miseria contra miseria”. (sigue leyendo)

Muros es el primer trabajo discográfico del quinteto vasco A trastazos, un trabajo compuesto por doce temas y una pista interactiva. Un disco que supone un debut más que discreto de esta formación cuyo resultado final, editado por Producciones Malditas, se asemeja más a una maqueta que a un disco real. (sigue leyendo)

El inesperado retorno de una leyenda finesa, eso es el nuevo disco de Waltari, banda en la que milita el que ahora es guitarra solista de Kreator, el señor Sami Yli Sirnio. El disco que han lanzado es un avance en su propuesta sonora de los años noventa, un potaje de estilos que sorprenderá al más pintado. Waltari siempre fueron una banda impredecible, pero aquí se han superado a ellos mismos. (sigue leyendo)

Un pedazo de disco de rock progresivo de la mano de Neal Morse, antiguo cantante de Spocks Beard que ahora viene con un trabajo de enormes suites de casi media hora de duración. Con Mike Portnoy de Dream Theater a la batería, aquí se demuestra que este hombre tiene su propio talento al margen del grupo con el que se dio a conocer. Hace muy poco tiempo salía su disco de versiones, tocado en las diferentes sesiones de grabación de sus últimos redondos. Ahora tenemos la oportunidad de disfrutarlo con temas frescos, grabados para la ocasión: a este señor no se le acaban las ideas. (sigue leyendo)