“La resaca va en barco” es el nuevo disco de “La Resaca de Baco”. En este segundo disco desean dejar de lado el punk-rock de su primer trabajo para pasar ahora al metal pesado que practican en su último disco. El cambio es radical, y basta con irse a su MySpace para comprobarlo: directamente, no parece el mismo grupo, pese a que sus componentes se mantienen. Una lástima que los temas no estén a la altura y, en mi opinión, el vocalista lastre bastante el resultado. No creo que escuche este disco en demasiadas ocasiones.

“Malsujeto” -así, todo junto- es un grupo valenciano de rock ‘n roll que vuelve a la carga con su segundo trabajo discográfico. O tercero, si contamos su etapa bajo el nombre de Chorra’n Rock. El rock que practican es original, y es difícil encontrarles un grupo al que asemejar su estilo en lo musical. Pese al título del álbum, es un disco de rock muy controlado; en él huyen de la estridencia para hacer un rock de continuos y agradables solos donde los instrumentos, por su cuenta, orientan toda su fuerza hacia la melodía.

Dos discos preceden a este “Imperfectos” en la humilde pero exitosa carrera de Manolo Tarancón, el segundo de ellos con una gran respuesta –incluida la siempre dura de la crítica. En este “Imperfectos” el artista valenciano da un paso hacia un ambiente musical mucho más espontáneo, más cercano a un directo, en el que ningún instrumento destaca sobre otros –ni tan siquiera en los solos-, logrando un sonido fresco y directo. Paco Loco, encargado de la producción, es en buena parte el responsable de que el trabajo saliera con este cálido olor a banda de su estudio en Puerto de Santamaría. Otro factor clave es el hecho de encargar a Nathan James la masterización en analógico en la gran manzana, dotando al trabajo de ese sonido a clásico, a folk rock de factura yankee.

Con más estereotipos sobre el heavy metal que la prescindible bilogía Isi Disi, Grial regresa con un nuevo disco que lleva por título 1212. Un disco envuelto en un diseño gráfico muy poco favorecedor, y una floja producción que termina de lapidar su contenido. Su voz es bastante mediocre, y sus continuos agudos muy, muy dolorosos.

Bajo el sugerente título de “Recuerdos del futuro” nos presenta Trashnos su tercer trabajo. Un disco de power metal con mucha fuerza, que te hará disfrutar de unos minutos de buena música. Nacidos a mediados de los 90 en Galicia, la banda ha compartido escenario con numerosos grupos grandes del panorama estatal.

Una banda con solera, unos veteranos con 20 años de trayectoria que han nacido y madurado junto a grandes bandas como Mägo de Oz, Extremoduro o Ska-p, con quienes han compartido mucho más que escenarios. Queridos desde su modestia dentro del rock nacional, este grupo ha llevado una discreta pero apasionante vida musical y tras casi diez años de silencio discográfico vuelven con un nuevo disco: “Callejón Desastre”.

Iron Maiden, Helloweeen… el Heavy Metal más clásico tiene una cita con tus oídos en el nuevo trabajo de Zanarkand. Ese grupo de heavy metal granadino plantea un retorno a las raíces del metal, con un sonido muy explorado ya por las bandas nacionales, tirando del siempre recurrente power metal para aportar precisamente eso, una cierta potencia al disco.

Parece ser que el Moncayo, aparte de un talentoso fabricante de viento, es cuna también de la creación de buena música. Opius Dei nos presentan su segundo trabajo, "Odio y dolor", en el que tienen hacia el punk-rock combativo dejando de lado sus raíces más punks. Un disco interesante y adictivo.

"Tras el mito de la caverna" es el segundo álbum de Maleek. Un disco para ponerlo en el reproductor, pegar unos gritos guturales, y a otra cosa mariposa. Te liberarán durante una hora de tus preocupaciones, pero desaparecerán de tu consciencia tan rápido como llegaron. En su esfuerzo por ser los más duros del lugar, los que más ruidos hacen con sus guitarras, olvidan que las canciones han de ser eso: canciones, y que sin más alma que el ruido extremo éstas pueden funcionar en vivo por la adrenalina del directo, pero en su versión grabada el resultado desluce muchísimo.

No hay quinto malo, dicen- Y el nuevo disco de los Azero no podía ser una excepción, aunque a todas luces cuesta hacerse con el disco. Tras dos trabajos claramente orientados hacia un estilo más rockero, algo cercanos a Barricada, este nuevo trabajo sorprende de primeras con un ritmo mucho más acelerado.  Rápidos, pero con elegancia –no es que hayan vuelto atrás al sonido directo de sus dos primeros trabajos, pero su visión del rock ahora aparece marcada en compases rápidos por su constante batería.

He aquí un disco para gozar. La esencia del heavy metal, con un sonido embaucador y muy agradable, rico en encandiladoras melodías y apacibles ambientes creados a base de un gran esfuerzo a la hora de aplicar arreglos a sus temas. Quince años ha necesitado esta banda para hacer un disco que no cualquiera podría crear. Numerosos cambios de formación les han ido alejando de las vertientes más extremas del sonido metal de sus primeros trabajos para acercarse a una apuesta más personal, pero a la vez más digerible por el gran público. Germán González sigue siendo la pieza clave de este puzle que es Skunk D.F., componiendo y aportando su entonada voz. Su metal es ahora mucho más cercano al pop-rock que al nu-metal, y eso nos deja unos temas donde la melodía se torna lo más importante.

Alfredo González es un cantautor asturiano que edita su segundo disco, tras “La vida de alquiler”, que creó hace ya cuatro años. Una sólida base de rock para un pianista que aquí prefiere el uso de guitarras y que da el salto a las discográficas con esta nueva propuesta. Comparte con Quique González mucho más que el apellido: es el referente más claro desde que el disco comienza a sonar y hasta sus últimos acordes, tanto por su voz como por el alma de sus temas.

Ya está aquí, tras una larga espera. “Antes de que cuente diez” llega lo nuevo de Fito y los Fitipaldis. Como siempre, con una gran calma antes de lanzar su nuevo trabajo. Si Fito necesita 3 años para dar con lo que él considera un buen trabajo, la espera merece la pena. Fito afirma no ser ya un artista que escriba en la furgoneta: cuando escribe, necesita su espacio, su soledad, su tiempo de reclusión. Y las largas y multitudinarias giras en las que últimamente se embarca, dan lugar a cualquier cosa menos a esos tres factores.

“Allá vamos” es la primera maqueta de Nocivos, un grupo de Mieres dedicado al punk-rock. “Allá vamos” arranca bien, muy punki pero divertido y fresco, en clave de humor y ajenos al punk más pesado para permitir influencias de grupos de rock latino que aportan algo de vida al conjunto. Esta mezcla se hace apetecible, y su optimismo se va contagiando en los primeros temas. No les falta buen humor en todos los aspectos del disco: desde letras irónicas, a su hoja promocional o los contenidos de su Myspace.

The Bon Scott Band se atreve a lanzar un disco bajo la personalidad de AC/DC, cantando en castellano, y versionando alguno de los temas más míticos del rock estatal.The Bon Scott Band se acerca al rock en castellano, respondiendo con sus canciones a la pregunta de “¿Cómo sonaría el rock estatal interpretado por AC/DC?”. En su respuesta, indagan a lo largo de la historia del rock estatal, en una selección muy apropiada que incluye a doce grupos míticos: Platero y Tú, Barricada, Obús, Tequila, Leño, Marea, Miguel Ríos, Coz, Burning, Los Suaves, Mägo de oz y Barón Rojo.

Cuando Amset se diluyó ante la imposibilidad de relanzar su propio proyecto, su vocalista Richy Sánchez se recluyó, tomándose su tiempo, en las canciones que ahora defiende bajo la capa de Nox Interna. De aspecto y sonido oscuro y gótico, Richy y su nueva banda –con cuatro miembros de su anterior formación- se adentran en su nocturnidad interior (Nox Interna) para traernos ese maldito número, trece, de temas nuevos. A nivel de influencias, suenan mucho a The Cure o a Him en lo musical, estando también manifiestas las herencias del vocalista de Héroes del silencio en una voz que en fragmentos del disco se me antoja demasiado impostada e irreal.